Salon Art + Design 2015 adalah edisi keempat pekan raya kelas atas dan tidak mengecewakan, dengan perabotan retro yang cantik dan karya dekorasi modern baru yang memukau. Di kedua ujung spektrum, pertunjukan itu menawarkan seni seumur hidup.
The Todd Merrill Studio menghadirkan sejumlah karya yang tidak hanya unik dalam penampilan tetapi juga dalam proses artistik. Apakah sebagai tambahan visual ke rumah atau sebagai bagian fungsional, mereka semua sangat menarik.
Baik sebagai bangku atau meja kecil, perabot pahat Erin Sullivan menampilkan fitur realistis dari subjek organik. Dia menggunakan metode lilin yang hilang, sering digunakan oleh perhiasan, untuk membuat potongan yang mencolok.
Artis lain yang ditampilkan dalam pertunjukan oleh Merrill Studio adalah Marc Fish. Artis dan pembuat furnitur Inggris menciptakan karya konsol ini. Dari kejauhan mereka tampak terbuat dari logam, tetapi pada pemeriksaan lebih dekat, mereka terlihat seperti kayu berukir dengan butiran yang luar biasa. Bahkan, mereka dibuat melalui laminasi stok mikro dan diukir dingin. Penampilan butiran berasal dari hampir 100 lapisan kayu yang, dimanipulasi menjadi bentuk, ukiran tangan, dan kemudian diampelas sampai halus.
Galeri Paris Diane de Polignac menghadirkan beberapa kursi santai dan bangku dari seniman yang berbasis di Quebec, Gildas Berthelot. Bagi kami, garis-garis furnitur yang berliku-liku adalah tandingan sempurna untuk seni abstrak.
Friedman Benda mempersembahkan seluruh ruang tamu dari Humberto dan Fernando Campana, yang merupakan desainer terkenal Brasil. Ini Sofa Pirarucu, 2014 terbuat dari kulit kecokelatan dari Pirarucu, yang merupakan salah satu ikan air tawar terbesar di dunia di amazon.
Ini adalah kursi ‘bolotas’ yang dibuat pada tahun 2015, yang terdiri dari bantal wol domba yang menutupi struktur baja stainless dengan kayu ipê. "Bolotas" berarti "biji pohon ek." Rak buku modular ‘detonado’, juga dirilis pada tahun 2015, memiliki minat visual tertentu berkat sudut dan teksturnya yang unik.
Konsol marmer di gerai Friedman Benda ini sangat mengejutkan. Lapisan-lapisan batu yang ditumpuk dengan indah, masing-masing diukir secara terpisah, menjadikannya sebuah pernyataan nyata.
Kami secara khusus dibawa oleh kursi perunggu ini oleh Gregory Nangle dari Galeri Wexler. Terbuat dari daun-daun hazel musim dingin, bangku dan kursi yang menyertainya memiliki banyak kejutan visual.
Gradasi patina berwarna di bagian dalam karya-karya Nangle menampilkan beragam nuansa hijau, kuning, oranye, dan cokelat.
Kami tertarik ke lemari kecil ini karena kami suka potongan kayu bulat. Keterampilan yang diperlukan untuk memanipulasi kayu sudut datar menjadi perabotan bundar yang indah sangat istimewa. Artis Philadelphia Michael Hurwitz, yang menciptakan karya ini, diwakili dalam beberapa koleksi publik termasuk Museum Seni Rupa, Boston, Massachusetts, dan Smithsonian Institution, Washington, DC.
Layar oleh Seomi International memiliki berbagai potongan dekorasi modern, baik perabot dan aksesori, yang berseni dan fungsional.
Dipahat dari granit hitam, bangku luar ruang “Afterimage” minimalis dan sangat fungsional. Meja, dengan nama yang sama, terbuat dari pernis hitam di pohon ek merah, dengan batu alam.
Potongan keramik berlapis ini dapat berfungsi sebagai benda seni atau meja sesekali.
Seniman Kang Myung Sun dikenal karena menggunakan keahlian tradisional yang digunakan untuk pekerjaan pernis yang bertatahkan ibu mutiara dengan cara-cara inovatif. Menurut pernyataannya, ia berusaha menunjukkan aspek alami dari karyanya. Meja ini adalah Bunda Mutiara, pernis Korea di atas kayu berlapis linen, tanah liat merah, dan arang.
Bagian dalam dibuat dengan halus seperti bagian luar.
Artis Kim Song Hoon "hampir keluar dari sekolah ketika layar Fenomena menjadi hanya itu, sebuah fenomena. Terbuat dari potongan kayu horizontal bergelombang, pembatas ruangan memisahkan dan menyatukan dua ruang ': menurut bio-nya. Sini. ia telah memperluas konsepnya ke konsol “Fenomena” yang tidak biasa.
Salon Art + Design menyajikan bagian aksesoris dekorasi rumah dan karya seni. Karya karya Joana Vasconcelos ini adalah alat keramik dari kuda yang dilapisi renda. Dia mengambil benda-benda dan material sehari-hari dan menggunakannya dalam karya-karya baru yang kompleks. Dia "sering memasukkan kerajinan seperti rajutan dan rajutan ke dalam seninya, serta barang-barang rumah tangga umum Portugis seperti figur keramik," kata pernyataannya.
Galeri Nilufar dari Milan menghadirkan perlengkapan pencahayaan Cherry Bomb yang memukau dari Lindsay Adelmann. Homedit.com menampilkan pencahayaan dari studio Adelmann tak lama setelah ICFF 2015.
Galeri Amman di Jerman menyajikan berbagai karya seni, tetapi ini dari Studio Nucleo yang paling menarik! Studio Italia telah mengembangkan metode untuk menangkap potongan kayu antik, seperti tinja ini, di dalam resin. Mebel yang dihasilkan secara visual menarik dan sangat berguna.
Sangat menarik untuk melihat bagaimana Studio Nucleo dapat membungkus bagian-bagian terpisah dalam resin untuk mempertahankan bentuk bangku.
Kubus yang luar biasa ini, yang merupakan tempat duduk, meja, dan karya seni semuanya juga dari Studio Nucleo. Sekali lagi menggunakan resin epoksi, para pengrajin membuat potongan-potongan “Batu Fosil” ini dengan berbagai pigmen.
Meja koktail yang lucu ini adalah karya desainer kelahiran Cina Shi Jianmin.
Galeri David Gill memperlihatkan karya-karya desainer Inggris seperti Fredericton Stallard. Terbuat dari akrilik, meja kopi "Gravitasi" ini tampaknya menjadi momen dalam waktu, seperti air yang berhenti di tengah aliran.
Salon itu bukan tanpa potongan aneh juga. Patung-patung hewan oleh Barnaby Barford ini merupakan pemandangan yang tidak biasa pada beberapa tingkatan. Seniman itu tahu untuk menggunakan pasar massal dan patung-patung porselen antik, dan kemudian mengubahnya dengan menghapus dan menambahkan elemen, dan dengan mengecat ulang mereka.
Galeri DeLorenzo menyajikan berbagai karya studio AMOIA, menyoroti meja-meja yang disempurnakan dengan batu yang dihancurkan.
Jika penyepuhan total terlalu banyak untuk gaya Anda, tabel seperti ini "dicelupkan" ke dalam batu pecah.
Pematung asli dan pematung Kentucky menciptakan karya seni dinding ini, yang menarik Anda ke R & Company, keduanya dari seberang ruangan. Apakah Anda memiliki dekorasi modern, kontemporer atau lebih tradisional, patung "Splash" -nya akan menjadi titik fokus.
Artis A. Thaddeus Wolf menggunakan teknik kaca non-tradisional untuk membuat karya-karyanya. Dia sering menggunakan proses cetakan kaca di mana setiap cetakan hanya dapat digunakan satu kali. Dia kemudian mewarnai kaca dan kemudian mengukirnya untuk mengungkapkan rona yang berbeda.
Wow, hanya itu yang bisa kami katakan ke meja kopi "Puddle" milik Stefan Bishop yang disajikan oleh Cristina Grajales Gallery.
Cahaya yang menyaring melalui puncak kaca berwarna dari tabel ini membuat bagian-bagian dari dasar logam di bawah bersinar dengan lampu merah. Memang cantik.
Kayu yang membatu membuat bagian atas meja yang menakjubkan.
Galeri Dutko menampilkan beberapa karya seni yang indah serta perabotan yang memukau, seperti meja kopi karya Maria Pergay ini. Seniman kelahiran Rumania yang berbasis di Paris, dikenal karena penggunaan inovatif baja tahan karatnya.
Berbagai macam barang antik disajikan oleh Modernity, yang berspesialisasi dalam pengumpulan dan penjualan furnitur langka dan bermutu tinggi, keramik, kaca, pencahayaan dan perhiasan oleh desainer Skandinavia penting.
Pengelompokan dari Modernitas ini menunjukkan sejumlah potongan: Meja karya Torbjorn Agdal, di antara desainer Norwegia pascaperang yang paling produktif, sekarang di antara yang paling terkenal, kursi oleh desainer Swedia Elias Svedberg, dan lemari oleh pabrikan Jerman Otto Schulz.
Tampilan Galerie Chastel-Maréchal termasuk cermin yang menakjubkan ini oleh seniman, perhiasan, dan desainer terkenal Prancis Line Vautrin. Artist Perhiasan dan benda pahatan sang seniman mendefinisikan Parisian Neo-Romantis yang chic.
Galeri Lokakarya Carpenter memperlihatkan beberapa karya yang luar biasa, termasuk Robber Baron Buffet ini. Ini adalah karya “dekonstruktif, neobrutalis”, kata perwakilan galeri. Bagian tengah yang menunjukkan batu bara dikelilingi oleh pintu emas mewah yang terbuka untuk membuka rak. Penjajaran keduanya adalah pernyataan politik tentang kekayaan, tambahnya.
Gerai The Lohmann Gallery memiliki begitu banyak aksesori dan bejana seni yang indah untuk rumah itu sehingga sulit untuk memilih apa yang ingin Anda tunjukkan. Potongan-potongan berkisar dari abstrak dan bentuk bebas hingga ramping, halus dan memikat.
Seniman kaca Laszlo Lukacsi, dilaminasi, digiling, dan dipoles kaca reflektif untuk membuat ini lebih cantik. Dilihat dari sudut yang berbeda, detail detail kipas berubah dan bergerak.
Galerie Kreo, yang telah dibuka di Paris sejak 1999, berfokus pada produksi karya-karya baru bekerja sama dengan desainer kontemporer paling relevan di dunia. Di The Salon mereka menunjukkan beberapa perlengkapan pencahayaan modern dan beberapa perabotan baru.
Dekorasi rumah modern untuk pecinta olahraga? Anda bertaruh? "Game On Side Table" menampilkan garis ikon bola basket. ditandatangani oleh Jaime Hayon, diproduksi oleh Galerie kreo.
Pameran Salon tahun ini menawarkan banyak pilihan berbeda untuk setiap selera. Seni dan perabotan sangat layak huni, bahkan jika tidak terjangkau bagi kebanyakan orang. Apa pun itu, melihat dan mempelajari penawaran kelas atas seperti ini dapat membantu mempersempit pilihan dekorasi Anda dan menawarkan tempat berkembang biak bagi gagasan.
