Dunia seni dan desain bertemu di Miami setiap tahun, dan sementara sebagian besar menuju Art Basel dan banyak pameran seni secara bersamaan, Desain Miami juga merupakan daya tarik besar bagi mereka yang tertarik dengan desain dan perabotan fungsional. Homedit melakukan ziarah tahunan ke selatan ke pekan raya desain global kelas atas ini untuk membawakan Anda kreasi terbaru dari beberapa perancang global mapan yang paling berpengaruh serta talenta yang baru muncul.
Bahkan sebelum berjalan melewati pintu, pengunjung disuguhi plaza pintu masuk yang benar-benar inovatif, disumbangkan oleh struktur cetak 3D terbesar di dunia - dengan Guinness World Record miliknya. Dinamai "flotsam dan jetsam," alun-alun pintu masuk dirancang oleh SHoP Architects, menggunakan bambu yang dapat terurai secara hayati. Jika Anda melewatkan Desain Miami, Anda akan dapat melihat struktur di Distrik Desain kota setelah pameran.
Kami telah memilih favorit utama kami dari pertunjukan, dari pencahayaan hingga benda dan perabotan.
Galeri Lokakarya Carpenter menyajikan berbagai karya spektakuler termasuk Sofa Agensi oleh Vladimir Kagan. Kami terpesona oleh kurva sensual yang menghiasi setiap baris sofa ini.
Seniman Belgia, Job Smeets dan Nynke Tynagel dari Studio Job membuat bagian ini sebagai komisi untuk Kamar. Kecelakaan Mobil dirancang untuk Desain Miami /, dan merupakan salah satu dari serangkaian karya berkelanjutan yang disusun dalam kolaborasi galeri dan seniman.
Artis dan desainer Arik Levy menciptakan ICE for COMPAC, the Surfaces Company. Instalasi dibuat dari koleksi Genesis ekspresif Levy yang dibuat untuk COMPAC. Terinspirasi oleh danau es Kutub Utara yang beku, Genesis menampilkan fragmen visual yang mirip dengan yang ditemukan di batu alam. Dia berusaha keras untuk memberikan kedalaman pada material yang keras dan rata secara alami.
Kursi yang patut dicatat oleh Henrytimi dari EraStudio Apartment Gallery ini memiliki selembar perunggu yang diiris menjadi dasar beludru miring. Penjajaran logam keras terhadap alas yang mewah dan berlapis tidak terduga dan mewah.
Kami benar-benar terpesona oleh kursi kulit imitasi rendah Marcel Wander, “Odjurss eat Murmur” (Versi Gelap), 2016, dipersembahkan oleh Friedman Benda. Sulaman yang indah pada permukaan hitam yang halus menambah tekstur dan hanya menonjolkan penguasaannya terhadap material.
Keduanya adalah instalasi, "Asimetris Simetri," yang menampilkan karya-karya 11 seniman internasional.
Stan Future Future gallery termasuk lampu Triple Loop Suspension oleh Michael Anastassiades yang dibuat khusus untuk The Future Perfect. Cincin hijau tipis menahan tiga lampu orbital pada perlengkapan yang menakjubkan namun menakjubkan ini. KAMI juga penggemar berat Lex Pott, yang meja-meja pecahannya menemukan batu-batu besar yang dibelah dengan pesawat-pesawat batu yang sudah jadi dan diasah dengan sempurna.
Patung keramik tiga dimensi termasuk potongan-potongan yang tampaknya menyerupai barang sehari-hari adalah fitur di Pierre Marie Giraud Booth.
Wave Wave Bangku Maria Pergay mewah dalam kesederhanaannya. Desainer kelahiran Rumania yang berbasis di Paris ini terkenal akan penggunaan stainless steel yang inovatif. Potongan-potongan Pergay lainnya berada di latar belakang pameran Jousse.
Untuk pameran Louis Vuitton's Objets Nomades, Perancang Jepang Tokujin Yoshioka menciptakan “bunga mekar” empat kelopak. Ini adalah interpretasi ulang dari monogram ikonik Louis Vuitton yang ikonis. Yoshioka menciptakan potongan logam emas dan kayu berlapis kulit.
Kursi Pos Charles Hollis Jones bersudut dan khas, dengan kursi dan palang akriliknya, diatur oleh rangka baja berlapis nikel. Itu disampaikan oleh Michael Jon & Alan dari Detroit dan Miami.
“Platter / Gather” Jayden Moore yang sangat besar adalah titik fokus dari tampilan Galeri Ornamentum. Fitur kerja besar ditemukan piring-piring berlapis perak menyatu menjadi bagian yang unik. Seniman itu berkata: “Saya termotivasi oleh bagaimana suatu benda bergerak melalui dunia, berubah dalam arti ketika diturunkan, dan bagaimana benda itu dihargai ketika maknanya tumbuh. Sejarah benda-benda ini telah menyebabkan saya terus mengeksplorasi pusaka. ”
The Haas Brothers adalah favorit abadi dan karya fantastis mereka tidak pernah mengecewakan. Di samping makhluk kecil mereka yang aneh, ada meja kayu dan kursi dengan kaki berukir aneh. Pandangan mereka tentang kaki meja memberikan kepribadian humor yang kuat. Mereka disajikan oleh R dan Company.
Sofa besar oleh Johnny Swing terdiri dari ribuan tempat yang membengkak. Swing adalah anggota dari gerakan Studio Perabotan Amerika dan tukang las utama. Dia menciptakan desainnya dengan pertama-tama mengukir bentuk dari Styrofoam, melemparkan cetakan negatif dalam beton, dan kemudian mengelas koin. Sangat besar!
Persekutuan Selatan mewakili desain buatan Afrika, edisi terbatas oleh seniman dan desainer di Afrika Selatan. Ini adalah Chandelier Hok oleh Otto du Plessis, yang merupakan pendiri Zaman Perunggu, pengecoran seni berbasis di Cape Town. Ia berspesialisasi dalam membuat patung-patung perunggu dengan teknik menghilangkan lilin dan pasir yang hilang. Lampu gantung ini terdiri dari bagian kerangka burung unta, terbuat dari perunggu.
Porky Hefer kembali lagi pada tahun 2016 bersama Pilcanus Iris, kursi ayun dari kulit, kulit domba dan baja.
Berbeda dengan warna dan kilauan, atasan meja dari keramik André Borderie ini menarik perhatian kami karena desainnya yang geometris dan kesederhanaan yang menarik. Dibuat pada tahun 1959, meja tersebut adalah salah satu karya Border yang memiliki gaya yang berkaitan dengan tembikar etnik pada masa itu. Itu ditunjukkan oleh Galeri Thomas Fritsch.
Akhirnya, Victor Hunt Designart Dealer menampilkan beberapa pencahayaan seni yang spektakuler, seperti tempat lilin dinding dramatis dan berwarna-warni dari kristal-kristal kaca ini.
Wall Lumiere dari Commonplace Studio adalah karya yang memikat. Tidak benar-benar lampu, itu lebih merupakan bagian pencahayaan digital interaktif. Para pendiri Studio fokus pada "objek yang didorong oleh konteks, keahlian yang berkualitas, dan interaksi yang tenang" sambil mencoba mengatasi beberapa batasan khas media digital, seperti tactility.
Seperti biasa, Desain Miami memiliki berbagai macam karya kontemporer baru yang menarik bagi banyak pengunjung. Dari fantastical dan funky ke cadangan dan minimalis, itu adalah kenikmatan visual dan sentuhan.
