Desain Unik, Mahir Membuat Salon Art + Desain 2018 Harus Dilihat

Sorotan pada kalender desain musim gugur, The Salon Art + Design menghadirkan perpaduan yang menakjubkan antara desain dan seni bersejarah dan modern dan kontemporer. Kami berharap dapat melihat desain yang inovatif, baik yang lama maupun baru, setiap tahun di Park Avenue Armory di Kota New York. Edisi terbaru tidak mengecewakan, dan tampaknya, para kolektor juga senang karena malam pembukaan menghasilkan volume penjualan yang mencengangkan. Menjelajahi deretan potongan dari beberapa galeri internasional top, kami mengalami kesulitan memilih hanya beberapa highlight, tetapi di sini mereka!

Galeri Friedman Benda

Profesi liontin kaca yang berkilauan adalah lampu gantung oleh Ini Archibong dari Swiss. Disebut Vernus, itu adalah kolaborasi pertamanya dengan Galeri Benda Friedman, yang mempresentasikan karya tersebut. Karya ini sebagian terinspirasi oleh karya arsitek dan desainer Italia Ettore Sottsass yang bekerja di furnitur, perhiasan, kaca, pencahayaan, dan benda-benda rumah. Berbagai bentuk liontin, terdiri dari bentuk sensual, secara kolektif membuat lampu gantung yang spektakuler.

Galeri Cristina Grajales

Kursi melingkar yang terbuat dari baja, selang, busa, perpipaan dan kabel pelapis khusus. Dibuat oleh seniman Turki Betil Dagdelen, itu adalah campuran teknologi tenun tradisional dan bentuk-bentuk baru yang dipahat. Bentuk dan gayanya mencerminkan magangnya dengan penenun asli di New Mexico, Peru dan Turki. Kumparan berlapis diikat dengan gaya bersama-sama dan berubah menjadi bentuk kursi yang sangat nyaman dan sangat artistik.

Galeri David Gill

Sentuhan baru secara harfiah di bangku adalah Banquette milik Sebastian Brajkovic. Dibuat dari perunggu abu-abu, tembaga, dan linen abu-abu bersulam, itu menunjukkan gaya desainer furnitur. Dikenal karena mendistorsi bentuk kursi umum menjadi sesuatu yang hampir tidak dapat dikenali, Brajkovic bertujuan untuk "menyatukan masa depan, masa kini dan masa lalu.".

Galeri Donzella

Meja kopi yang memukau oleh Ghiró Studios terbuat dari panel kaca yang diukir tangan. Potongan-potongan diatur ke dalam bingkai kuningan yang menggabungkan bagian atas kaki meja berbentuk tidak teratur, juga terbuat dari kuningan. Warna-warni bagian atas kaca berasal dari perawatan akhir yang unik. Meja ini disebut Artide dan dibuat di Italia oleh ayah dan anak seniman kaca dan kristal Michele dan Domenico Ghiró. Bentuk dan sentuhan akhir memberikan nuansa kontemporer namun entah bagaimana juga memiliki keanggunan yang lebih sering dikaitkan dengan gaya dunia lama. Ini adalah bagian yang sangat mencolok.

Masa Depan Sempurna

Salah satu aspek khas dari The Salon Art + Design adalah kombinasi dari kedua genre karena menawarkan pengunjung kesempatan untuk melihat karya luar biasa seperti kapal ini oleh seniman keramik Eric Roinestad. Seniman yang berbasis di California ini menciptakan patung dan pencahayaan keramik dengan roda yang tepat. Lebih dari sekadar kapal hias, ini adalah patung, dramatis dalam kesederhanaannya. Karya Roinestad dikatakan untuk memadukan modernisme rakyat California dengan warisan Skandinavia-nya, terbukti dalam medium putih dan siluet cadangan. Ini adalah karya seni yang sangat dapat dikoleksi dan membuat dampak nyata ditampilkan dalam pengelompokan seperti ini, atau sebagai satu bagian dengan latar belakang gelap.

Galerie BSL

Ruang tamu yang cantik dari Gallerie BSL mencakup sofa Crescent yang dilapisi oleh Charles Kalpakian. Karya desainer kelahiran Lebanon ini dipengaruhi oleh motif-motif dari seni dekoratif yang kemudian ia gabungkan dengan budaya urban dan kontemporer untuk menciptakan potongan-potongan yang bersih dan melengkung seperti sofa. Sofa hadir dalam tiga warna dan fitur kaki stainless steel dengan sentuhan kuningan. Itu dipasangkan dengan meja kopi walnut L'Infini oleh Gildas Berthelot. Potongan yang diukir dengan tangan memiliki kaki yang membangkitkan perasaan makhluk hidup, yang karena potongan furnitur pahatannya dimaksudkan seperti makhluk imajiner. Karya-karya ini bertumpu pada latar pembagi ruang yang modern dan bersudut. "Dynamic Landscape" oleh Francois Mascarello terdiri dari marquetry jerami, plesteran dan baja. Pembagi tiga panel adalah contoh besar dari karya desainer, yang berfokus pada kerajinan tangan dan kendala material yang berkontribusi pada desain mahirnya. Satu-satunya pembagi adalah gaya modern namun sangat serbaguna untuk ruang berbagai dekorasi.

Galerie Hervouet

Kabinet antik yang megah dari Galerie Hervouet adalah tipikal gaya yang diciptakan hampir seabad lalu. Pola kayu di bagian dalam juga diulang secara spektakuler di bagian dalam. Pintu yang mencolok juga terbuka ke samping, sepenuhnya menampilkan tidak hanya interior tetapi juga wajah bagian dalam dari dua pintu. Juga umum di era itu, bagian dalam kabinet termasuk kompartemen tersembunyi untuk mengeluarkan barang-barang berharga atau barang-barang sentimental. Galeri mengatakan kemungkinan itu adalah komisi khusus pada saat itu karena kualitas yang melelahkan dan desain yang tidak biasa.

Galerie Kreo

Seni dan desain tidak bisa semuanya serius dan kami jatuh cinta dengan patung vas jatuh yang aneh ini. Dibuat dalam warna putih murni, riam mahir dari kapal yang bergabung meniru apa yang akan menjadi mimpi buruk siapa pun. Ini adalah permainan yang luar biasa pada kelezatan karya seni yang mudah pecah dan sangat menyenangkan.

Galerie Maria Wettergen

Sebuah jalinan ketegangan dan kekacauan yang terpahat, Tabel Maple Mesh karya Mathias Bengtsson menunjukkan karya-karyanya secara umum. Bengtsson menata ulang furnitur dalam bentuk yang Anda tidak akan pernah berpikir mungkin. Potongan-potongan mengubah bahan dan bentuk menjadi bentuk yang mendorong batas-batas antara seni dan rekayasa presisi. Dibuat dengan merutekan 50 potongan kayu yang berbeda dengan robot 7-sumbu, meja tersebut adalah potongan percakapan dan keajaiban pertukangan kayu.

Galeri Fumi

Meandering dari satu baris telah diubah menjadi kursi berseni oleh Alex Hull. Seniman Inggris telah memutar dan membentuk perunggu yang dibentuk tangan menjadi bagian yang funky ini. Karyanya terinspirasi oleh "hasrat untuk bekerja dengan bahan-bahan alami dan membangun sesuatu dengan tangan Anda sendiri" yang ia warisi dari ayahnya yang merupakan spesialis dan pembangun kayu. Kursi ini sangat ideal untuk pengaturan modern atau kontemporer di mana ia dapat duduk di pusat perhatian.

Galeri Garrido

Garrido Gallery of Spain dikenal karena logamnya karena harus mempertimbangkan asal-usulnya berasal dari bidang perhiasan. Meja kopi ini adalah permata dari jenisnya sendiri, dengan dasar emas mawar yang cemerlang dan mulus dibentuk dari silinder dengan berbagai ukuran. Beberapa silinder memiliki pola cap tangan di tepi atas sementara yang lain polos. Lempengan atau marmer yang digunakan untuk bagian atas juga sangat istimewa berkat susunan warnanya yang luar biasa termasuk warna pink yang kaya. Khusus dipilih untuk meja ini, marmer diambil dari tambang khusus di Pakistan.

Karya-karya seniman Amerika, Amber Cowan, tampak tekstur dan menarik dari kejauhan, namun dari sudut pandang yang lebih dekat, mereka memanggil Anda untuk berlama-lama dan menjelajahi berbagai bentuk yang membentuk keseluruhan. Cowan naik sepeda motor menekan gelas yang dibuat oleh pabrik-pabrik kaca AS terkenal yang tidak lagi. Mereka adalah tenun cekatan sejarah kaca, seni dan tekstur menjadi karya monokromatik yang menakjubkan. Ini adalah Intan dalam Susu.

Liz O’Brien

Vintage dan imajinasi berpadu secara alami dalam kombinasi hebat ini. Cermin Venesia Italia tahun 1950 menampilkan bingkai kaca bevel dan etch yang berukir namun maskulin. Ini fitur panel kaca kobalt dengan appliques kaca berbentuk perbatasan memutar dan bunga kaca kecil. Itu duduk di atas pusaran meja konsol yang memiliki getaran seperti karang laut dalam dan sangat ideal untuk patung ekor putri duyung di atasnya.

Lost City Arts

Di antara karya seni yang menyenangkan, ada koleksi topeng keramik yang diciptakan oleh Roger Capron. Almarhum seniman Prancis berinteraksi dengan Picasso dan pengaruhnya muncul dalam topeng-topeng ini. Dia dikenal karena karyanya dalam furnitur serta bentuk-bentuk lain dan dalam karyanya kemudian terinspirasi oleh desain Skandinavia. Koleksi topengnya adalah serangkaian ukuran yang bervariasi, dari potongan yang lebih besar seperti ini hingga versi miniatur. Mereka membangkitkan topeng gaya tradisional Afrika, namun memiliki sentuhan kubisme Picasso-esque

Maison Rapin

Menyebut furnitur perhiasan bagian ini hampir meremehkan. Cabochon amber berlapis perak milik Kam Tim sepenuhnya berhiaskan permata di bagian depan dan samping. Susunan warna di antara potongan-potongan kuning memberikan banyak dimensi dan segera menarik Anda. Philippe Rapin datang di dada pirus Tim, menjadi terpesona olehnya, dan membeli merek. Kisaran potongan edisi tunggal atau terbatas termasuk yang terbuat dari pirus, mata harimau dan pirit serta amber. Setiap karya dibuat oleh pengrajin dan tukang emas di bengkel Jerman Rapin.

Kamar Modern

Dengan kelengkungan yang berlawanan dengan gaya sofa yang biasa, Garouste & Bonetti's Vendome menarik perhatian. Kedua sudut itu mencari ide untuk masuk, dengan banyak dukungan di belakang. Desain anggun agak tak terduga dan merupakan tandingan ke set sudut dari tiga meja samping yang dipasangkan dengannya. Didesain oleh François Mascarello, mereka dibuat dari plesteran dan memiliki atasan jerami. Marquetry jerami adalah keterampilan langka dan sulit yang tidak banyak dilakukan pengrajin saat ini, membuat potongan sangat istimewa.

Galeri Negropontes

Ruang nyaman ini ditambatkan oleh panel dinding tekstur dari Etienne Moyat. Panel lantai ke langit-langit memiliki cermin penyihir di tengahnya, yang memberinya beberapa fungsi untuk berjalan dengan dampak visual yang dominan. Di depan, dua kursi tertutup kulit domba yang sangat nyaman dipasangkan dengan meja kopi marmer. Kursi Petit Frank satu tangan diciptakan oleh Hervé Langlais dalam koleksi yang memberi penghormatan kepada desainer ternama Brancusi. Meja ini juga oleh Langlais.

Seni Kontemporer Priveekollektie | Desain

Selalu sukses dengan karya seni digital interaktif atau rekonstruksi tak terduga barang sehari-hari. Galeri tidak pernah mengecewakan. Tahun ini, pilihan kami adalah Growing Up Gets Me Down oleh Alex Chinneck. Pematung Inggris menciptakan karya-karya surealis seperti ini yang aneh dalam penampilan tetapi menantang dari sudut pandang teknis. Membujuk kayu untuk membungkuk dengan cara ini untuk jam - yang merupakan arloji yang berfungsi - sangat tidak mudah.

R & Perusahaan

Saat tiba waktunya untuk sesuatu yang aneh, tidak terlihat lagi selain R & Company. Galeri yang berbasis di New York ini selalu memiliki banyak karya asli dan funky, seperti Chicken Lamp oleh Sebastian Errazuriz ini. Seniman kelahiran Chili yang bekerja di New York, dikenal karena menciptakan karya yang mengaburkan garis antara seni kontemporer, desain, kerajinan dan teknologi. Lampu khusus ini terdiri dari ayam taksidermi dan komponen listrik. Itu adalah pilihan yang berani dan kami akan senang memilikinya di ruangan mana pun!

Giustini / Stagetti

Kami telah melihat banyak furnitur yang telah didaur ulang, tetapi karya ini mencerminkan tingkat seni dan pengerjaan yang sangat berbeda. Bagian dari Koleksi Delta oleh Formafantasma, sebuah studio yang terdiri dari dua desainer Italia yang berbasis di Amsterdam, Andrea Trimarchi dan Simone Farresin. Kabinet ramping ini berjudul Ore Streams dibuat dari cat mobil logam pada aluminium yang digiling CNC, aluminium berlapis emas, dan berbagai bagian dari ponsel. Para teknisi dan Luddites dapat menghargai gaya modern dan daur ulang elektronik yang unik.

Galeri Sarah Myerscough

Kami telah memperhatikan semakin banyak pengrajin kayu yang mentransformasikan simpul dan perubahan lain pada kayu yang sebelumnya dianggap cacat menjadi sorotan desain. Desainer Inggris Nic Webb mengambil konsep ini jauh melampaui konsep live edge untuk menciptakan kapal skala besar ini yang disebut The Big Reds. Dibuat dari kayu merah, mereka menampilkan ukiran yang meniru cincin dan biji-bijian yang ditemukan di berbagai jenis kayu, menjadikan knotholes fitur desain yang menonjol. Mereka tidak hanya dibuat secara ahli, tetapi memiliki perasaan kasar modern yang membuat mereka sangat fleksibel, terutama untuk skema dekorasi modern.

Persekutuan Selatan

Sangat menyenangkan melihat Persekutuan Selatan Afrika Selatan di Salon karena mereka membawa seniman baru dan karya inovatif ke setiap pertunjukan. Konsol Lunar Jesse Ede menarik karena menampilkan bebatuan - Marmesbury slate - tertanam di konsol aluminium daur ulang. Tonjolan di atas dicerminkan di bawahnya juga. Pekerjaan Ede telah melibatkan eksperimen dalam peleburan aluminium tuang terbuka dan penciptaan potongan yang menyoroti kontras antara bahan dan proses pembentukannya menjadi furnitur.

Todd Merrell Studio

Mustahil untuk melihat seni dinding Timothy Horn dan tidak memikirkan perhiasan. Ini adalah alasan yang bagus karena karya ini dan koleksi lainnya terinspirasi oleh "perhiasan abad ke-17 dan studi abad ke-19 tentang bentuk-bentuk alami seperti lumut, karang, dan rumput laut." sedikit nyata, menarik Anda seolah-olah Anda bisa mengambil mutiara dan menggantungnya dari daun telinga. Tanduk menciptakan potongan menggunakan pengecoran lilin untuk struktur pohon, yang terbuat dari perunggu berlapis nikel. Mutiara raksasa sebenarnya adalah cermin kaca yang ditiup.

Galeri Dua Puluh Pertama

Sulit untuk tidak menginginkan kursi yang menawan ini dirancang oleh Hubert LeGall. Kursi Maxou dilapisi dengan dua warna beludru dan desainnya dibordir dalam warna hitam. Apakah Anda melihat dua anak ayam atau sesuatu yang lain, kursi ini merupakan tambahan yang nyaman dan cara yang bagus untuk menambahkan sentuhan hati ke sebuah ruangan. Faktor kesenangan di kursi ini hanya ditingkatkan oleh fakta bahwa ia memiliki garis-garis yang elegan dan dibuat dengan ahli.

Galeri Wexler

Dengan bercak-bercak kursi dan punggung, kursi-kursi Rorschach ini diberi nama tepat.Dirancang oleh pekerja logam dan seniman kaca Gregory Nangle, kursi-kursi tersebut juga menampilkan pusaran yang menyerupai potongan melintang pohon. Elemen alami seperti kayu, batu, dan daun adalah motif alami yang umum dalam karya Nangle. Meskipun ini adalah ukuran yang tepat untuk digunakan sebagai kursi makan, kami tidak suka melihatnya tersembunyi di bawah meja, dengan bentuknya yang tidak beraturan dan kaki pohon yang ekstrem.

Salon Art + Design bahkan dibuat untuk menjelajah dan mengagumi. Berbagai karya dan seniman, baik ikonik dan kontemporer, sangat menyenangkan untuk dilihat dan mewakili beberapa desain terbaik di luar sana. Mengawasi Homedit karena kami akan membagikan lebih banyak karya hebat dari acara ini dengan Anda.